Rubby Pérez la voz más alta del merengue

 

Roberto Antonio Pérez Herrera nació el 8 de marzo de 1956, en Haina, Santo Domingo, hijo de Francisco Pérez y Modesta Herrera.

En sus primeros años Rubby  perseguía sus sueño ser beisbolista  pero un accidente automovilístico el 13 ee junio de 1972, que causo daño permanente en su pierna izquierda lo cual le impedía ser atleta  del arte del bate y la pelota.

“Dios tenía otro propósito para mí y era que en vez de tener un bate en la mano tuviera un micrófono, que pudiera comunicar a la gente mi alegría, mi positivismo, mi deseo de seguir adelante, sin importar lo que sucediera”, expresó Pérez, quien encontró consuelo en la música mientras alegraba con su guitarra a otros pacientes en el hospital.

Tras estudiar en el Conservatorio Nacional de Música de Santo Domingo, Rubby inició su carrera artística en grupos como Los Pitágoras del Ritmo y el Coro de la Sociedad de Orientación Juvenil.

Después de haber estudiado música en el Conservatorio Nacional de Santo Domingo, dio sus primeros pasos como integrante de las agrupaciones: Coro de la Sociedad de Orientación Juvenil, Los Juveniles de Baní en 1978, y Los Hijos del Rey. Pérez se hizo sentir luego que entró a la orquesta de Wilfrido Vargas durante los primeros años de la década de 1980 (1982-1987), donde tuvo el honor de popularizar éxitos como "El Africano", "Volveré", "Las Avispas", "Cuando estés con él", "Cobarde, Cobarde", entre otros.

Su incursión como solista en 1987 trajo éxitos como "Buscando tus Besos" en colaboración de Álex Bueno, "Dame veneno", "Enamorado de ella", "Hazme olvidarla", "Sobreviviré", "Tú vas a volar", "Hipocresía", "El perro ajeno", "Así no te amarán jamás", "Tonto corazón", entre otros.

Ha tenido dos éxitos en las listas de Billboard. Su álbum homónimo "Rubby Pérez" pasó dos semanas en la lista Tropical, alcanzando el puesto #15, y su tema "Enamorado de ella" fue #29 en el Latin Charts, y el mismo junto con el zuliano Omar Enrique.

Ha sido ganador de reconocimientos, como los Premios Casandra de República Dominicana, en los que ha ganado en las categorías "Orquesta del año" y "Merengue del año". En Venezuela ganó discos de oro y platino en 1988 con su primer disco como solista. También recibió dos Premios Globo a "Mejor canción" y "Álbum del año".

En marzo de 2023, Inés Lizardo la esposa quien fue su compañera de vida de Rubby Pérez, por más de cuatro décadas, una mujer que tuvo que lidiar con el terrible cáncer de mama que culminó su vida.

Fallecimiento

El 8 de abril de 2025, falleció mientras cantaba en un concierto ante centenares de personas en la cual hasta el momento 184 víctimas fatales, cuando se produjo el colapso del techo de la discoteca Jet Set, en torno a las 12:30 a.m aproximadamente, en medio de uno de sus multitudinarios conciertos.

En la mañana del 9 de abril se encontró el cuerpo sin vida del músico, siendo confirmado por las autoridades dominicanas.

Tony Seval

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Felipe Antonio Sepulveda  Caraballo nació el 5 de febrero de 1954, en la Romana República Dominicana, hijo de Eligio Caraballo y de la señora Yolanda Sepulveda,

Siendo adolescente lo llamaban con el apodo de Kuky y en sus primeros paso en la música donde era muy conocido. Estuvo en las agrupaciones merengueras como: Juan Luís y sus mulatos, Aníbal Bravo, Blas Duran y Bobby Rafael. En todas esas agrupaciones Tony Seval fungía como congero, incluso se le veía caminar con su conga en hombros por las calles de Villas Agrícolas entre 1975-76.

En 1978, firmó para Radio Guarachita con su orquesta Kuky Sabor y Son donde grabó su tema ¨La Dura¨.

Con el auge del merengue en 1982, participa como percusionista y otras como promotor y contratistas de las orquesta más pegadas de la época. 

A principio de 1984, forma su orquesta ¨Tony Seval y los Gitanos¨ con un disco de 10 temas la mayoría de su autoría ¨Zaida¨, ¨Pa' Bochincha¨, ¨gracias¨, ¨Dame un chance¨, ¨la maleta¨, ¨Me esta provocando¨, ¨El muerto¨, siendo esta la obra que lo catapultó llegando a los primeros lugares de la radio y televisión y por ende tocando en las principales plazas del país.

Pero su éxito le duraría poco pues el 22 de octubre 1985 Tony Seval fue apresado y llevado al destacamento de Villa Francisca en Santo Domingo y luego enviado al palacio de la Policía supuestamente acusado de poseer drogas tras una redada, hecho que nunca fue mostrado, ni comprobado.

Según informes, recibió muchas humillaciones, por lo que se realizó una denuncia pública de su arresto ilegal, llamando la atención al productor de televisión Yaqui Núñez del Risco y el periodista Luis Eduardo Lora Iglesias (Huchi), quienes trabajaban para el Show del Mediodía, donde su orquesta se presentaba todos los miércoles. Impotente y solitario, Tony Seval recibió la visita solo de su esposa Josefina Camarena, Marcos Cabrera y dos de sus músicos.

La muerte de Tony Seval fue el 24 de octubre de 1985, dónde se dijo que fue golpeado por algunos reclusos de la penitenciaría donde se encontraba detenido, en la llamada celda de los choferes.

Los informes preliminares de la Policía Nacional, informaron que Tony había tenido un enfrentamiento con hechos de violencia, en el cual recibió múltiples heridas de arma blanca en todo el cuerpo, que le provocaron la muerte. Otras versiones menos creídas, aseguraban que Tony se rebeló contra la custodia carcelaria, destruyendo la tapa de un inodoro para atacar a su adversario. Otra versión dice que en la misma celda en donde se encontraba, entraron otros reclusos que lo golpearan y que luego fue llevado herido al Hospital Central de las Fuerzas Armada donde supuestamente se rebeló e intentó agredir a un soldado. ​

El periodista Huchy Lora realizó un informe en donde dice que Tony tenía heridas en las plantas de los píes, dando señales de que había sido asesinado.

Dadas las circunstancias de este hecho y su popularidad, la población, de manera simultánea y durante varios días, protestó en las calles en señal de repudio, con el encendido de velas y velones a lo largo de todas las avenidas. La Policía Nacional salió a las calles apresar personas por prenderr velas.​ Esta reacción de los dominicanos, llamó de inmediato la atención y provocó la intervención del entonces presidente de la república, Salvador Jorge Blanco, y del entonces Secretario General de las Fuerzas Armadas, mayor general Manuel Antonio Cuervo Gómez, quienes en una alocución televisiva para todo el país, dieron un mensaje en torno al suceso.

Hoy en día, el legado de Tony Seval persiste. Su música sigue siendo celebrada y sus discos son apreciados por nuevas generaciones.

• Cada 24 de octubre, sus seguidores en Villa Francisca se reúnen para encender velas en su memoria, recordando no solo su talento, sino también la injusticia que marcó su vida y su trágico final.
• La historia de Tony Seval es un recordatorio de cómo la vida de un artista puede verse interrumpida de manera violenta y cómo la música puede trascender, incluso en la tragedia.

Ramón Orlando Valoy ¨El Maestro¨

 

Ramón Orlando nació el 29 de julio de 1959, en la comunidad de Manoguayabo, una comunidad de República Dominicana hijo de Pupo Valoy Reynoso (Cuco Valoy) y de la señora Natividad Ramona García.

Creció como todo niño normal. Aunque era un chiquillo que sufría de asma desde los tres años. Esta afección no le impedía juguetear con sus amigos del barrio donde residía junto a sus padres y hermanos.

Su infancia transcurrió entre los barrios Espaillat, Gualey, Villa Juana y Villa Francisca, “barrios calientes” como él mismo los describe, pero de los cuales guarda inolvidables recuerdos.

Cuenta que de niño, lo que más le gustaba era juntar las latas para simular congas o bongó con las cuales “hacía bulla”, sin imaginar que ese invento musical sería el inicio de una exitosa carrera, a través de la cual ha sido merecedor de muchos reconocimientos, y sobre todo del cariño y respeto de sus seguidores a nivel nacional e internaciona

uno de los precursores de merengue en su localidad. Inició sus estudios musicales en el Conservatorio Nacional de Música de la ciudad capital en 1972, mismo donde se graduó como Maestro de Piano, aunque ya desde mucho antes su carrera artística había comenzado de forma empírica.

A la edad de 16 años se inició en la orquesta La Tribu, propiedad de su padre. En la misma se desempeñó como pianista, arreglista, cantante y compositor hasta 1984. Después de que Cuco Valoy dejara el grupo, formaría entonces su primera agrupación independiente denominada "Los Virtuosos", esta vez Cuco como cantante principal. El mismo mantuvo al grupo junto renombrándose como “Cuco Valoy y Orquesta” en el cual contrató a los cantantes Peter Cruz y Henry García.

Ramón Orlando pasó a conformar otro grupo durante ese tiempo. Años más tarde, el grupo de su padre se separa y Ramón se mudó a Colombia para separarse físicamente de la República Dominicana debido a sus diferencias políticas con el presidente dominicano en turno Joaquín Balaguer. Ramón Orlando emprende entonces un proyecto musical más ambicioso. Él y los famosos cantantes de merengue Peter Cruz y Henry García formarían "La Orquesta Internacional", en la que Ramón Orlando pretendía ser el compositor y director musical, mientras que Cruz y García tenían la intención de ser los vocalistas. Sin embargo, de las primeras diez composiciones que se grabaron (y se lanzaron individualmente), Ramón optó por cantar cuatro de ellas, lo que provoca una división en el grupo. Peter Cruz y Henry García luego conforman un grupo paralelo de corta duración. Tras la partida de los dos vocalistas, Ramón Orlando contrató rápidamente a algunos vocalistas con voces que sonaban similares a las de Cruz y García para interpretar canciones que ya ganaban aceptación rápidamente, la cual ha sido merecedora de reconocimientos tales como El Premio Gordo del Año, El Premio Dorado y El Premio Casandra. En 1991, su concierto "No hay nadie más" contó con la presencia de más de 15 mil personas en su primera noche.

En 1992, Ramón Orlando recibió la mayor cantidad de estatuillas de los premios Casandra, siete en total, incluido el Soberano, máximo galardón de dicho certamen. Ramón Orlando y la Orquesta Internacional representaron en 1990 a la República Dominicana en el Festival de Música Caribeña celebrado en Bélgica y su concierto "Las dos facetas del Maestro" fue presentado en el Auditorio Lehman College de Nueva York.

En 1993 funda la agrupación musical "Los Cantantes de Ramón Orlando", con ellos alcanzaría la cúspide de la popularidad con dos temas posteriormente considerados clásicos del merengue dominicano: "Te compro tu novia", del álbum “America Sin Queja” en 1993; Y en 1996 con la canción "El venao"; super-éxito de ventas y sencillo principal el disco "Éxitos de Los Cantantes", esto tanto en el ámbito nacional del país caribeño como fuera de sus fronteras. Ramón Orlando con el tema "El venao" ocuparia el primer lugar en las listas de popularidad en las radios de varios países de América y Europa.

En 1997 Ramón Orlando hizo su debut como pianista concertista al presentarse con la Orquesta Sinfónica Nacional de la República Dominicana.

En la actualidad Ramón Orlando sirve como pastor en una iglesia protestante, de la cual es miembro activo desde 2013​ al tiempo que sigue su oficio de músico, compositor, arreglista y productor musical.

Ramón Orlando Contrajo matrimonio el 28 de enero de 2017 con Judiz Soto. y es padre de 

Charen, Sheyla, Orlandito, Thalía, Yuray y Sidney.

Entre sus mejores composiciones están las baladas:

Que venga, Las mil maneras, Quiéreme ahora, Amándote, Te juro que e quiero, Este amor, Sera hoy, fiel, Dos extraños locos, voy, Baladas de amor.    

Reconocimientos

El Ayuntamiento de Santo Domingo le entregó a Ramón Orlando un pergamino en el que se le declara como Munícipe Distinguido, por los éxitos alcanzados a lo largo de su carrera musical y los aportes hechos al merengue a través de sus creaciones artísticas.

Ramón Orlando comparte con el cantautor Juan Luis Guerra el mayor Premio Soberano en el año 1992.​ Además Fue nominado en los Latin Grammy Awards de 2005 en la sub-categoría “Mejor Álbum de Merengue” (Generaciones) en la categoría Música Tropical.

Discografía

• Merengues Instrumentales: Homenaje a Pedro Reynoso (1977)
• Loco de Amor (1985)
• De Qué Me Sirvió Quererte (1986)
• Weo! (1987)
• Diciembre Party (1988)
• Ring...Ring! (1989)
• El Hijo de la Mazurca (1990)
• Juntos (1990)
• Solo (1990)
• Sólo Ganar (1991)
• Todos! (1992)
• América Sin Queja (1993)
• El Maestro (1994)
• Éxitos de Los Cantantes (1996)
• Evolución (1997)
• Crónicas (2000)
• Con el Corazón Atao (2001)
• El Tiki Tiki del Amor (2002)
• Disfraces (2003)
• Generaciones (2004)
• En Tierra Ajena (2006)
• Adoración en el Trono (2014)
• Fiesta en el Cielo (2014)

Compilaciones

• En Concierto Desde el Palacio de Bellas Artes (1989)
• Éxitos Engavetados (1989)
• Los Grandes Éxitos del Maestro (1993)
• Con Sus 16 Éxitos (1995)
• Te Extraño: Un Clásico Para Enamorados (1997)
• El Disco de Oro (1997)
• Mi Historia Musical (2000)
• Éxitos de los Cantantes de Ramón Orlando (2000)
• En Baladas y Boleros (2000)
• Sólo Bachatas para Ti (2001)
• 15 Éxitos (2001)
• 20 Éxitos (2002)
• El Duro (2007)
• 2 Grandes del Merengue Vol. 3 (con Alex Bueno) (2008)

Arreglos

Canción: Volveré (1985)

• Compositor: Chiquetete
• Intérprete: Rubby Pérez
• Banda: Wilfrido Vargas
• Álbum: La Medicina "Wilfrido 86"

Composiciones

Canción: La Carnada (2001)

• Arreglista: Ramón Orlando
• Intérprete: Miriam Cruz
• Banda: Miriam Cruz
• Álbum: Punto y Aparte

Pero uno de sus mayores logros es una vida de la mano con Dios, ya que lleva 26 años llevando la palabra.

Benny Sadel

 

El 27 de marzo de 1960 nació Emmanuel González González, en Tamayo provincia Bahoruco, República Dominicana, sus padres fueron Benjamín María  González alias pupito, y la señora Francisca González a quienes apodaban la negra.

Enmanuel más conocido como Benny Sadel, fue un merenguero dominicano desde corta edad, conocido como una de las mejores voces del merengue.​ Por parte de padre era pariente de Johnny Calar , famoso intérprete dominicano conocido por formar parte de la agrupación de “Luis Ovalle “ y ser corista del zafiro.

Primeros años

Su inicio como cantante fue en celebraciones de cumpleaños y fiestas patronales, donde con su voz y carisma logró ganarse la aceptación del público. En 1977 se unió a la orquesta “X uno del sabor”, en Tamayo, Provincia de Bahoruco. Dada su afinidad en el canto, su maestro de música, Arturo Méndez, le recomendó trasladarse a Santo Domingo para que probara otros escenarios.

Un día después de su llegara Santo Domingo, fue contratado por Gerardo Veras para ingresar a la orquesta “Los Diamantes”. Luego de dos años en este grupo pasó a formar parte de “La Santo Domingo All Star Band”.

En el momento que se formaba el grupo “El Equipo”, Dioni Fernández y Sandy Reyes lo integraron al frente de esa orquesta, en la cual permaneció por un año y siete meses.

Luego se radicó en Venezuela, donde formó una agrupación llamada “Los jacarandosos de Benny Sadel”, compuesto por dominicanos y venezolanos.

Creó su nombre artístico como homenaje a los cantantes Benny Morel y Alfredo Sadel.

Wilfrido Vargas le propuso que formara parte de su orquesta; éste aceptó y regresó al país. Con Wilfrido, Sadel sólo logró hacer cuatro bailes, ya que Vargas no agilizó los trámites para poner su visado al día, para que viajara y participara de una gira que tenía la orquesta en el extranjero. Por esa razón, tuvo que volver a Venezuela con “Los jacarandosos de Benny Sadel”, hasta que en 1983 inició con Aramis Camilo en “La Organización Secreta”.

Con orquesta de Aramis Camilo & La Organización Secreta, se le recuerda por los temas "Ven llévame contigo y Querida".

Como solista

Posteriormente formó su propia orquesta. Entre sus temas más sonados están “Majao, majao”, “Dicen”, “Vuelve”, “Cada vez más”, “Te seguiré queriendo”, “Algo de mí”, “Maldita sea”, “Amor, amor” y “Majando”. Sus temas como "Alza Tu Copa", "Te He Prometido", "Yo soy Así", entre otros, Lograron éxitos extraordinarios, de Boston se traslada a Nueva York donde luego se regresa a Santo Domingo, con una carrera establecida. Benny Sadel produce un CD por Elvis Productions/Discomania, con temas como: "Tanto Amor", "Dos cosas" , "Tu Me Vas a Dejar", "Un Mal Sueño" , entre otros. En una presentación tras sufrir un mareo en una actuación en un centro de diversión de los Estados Unidos, se le detectó con leucemia.

En 2008 ingresó como figura principal a “Los Toros Band”. Con este agrupación no concretaron mayores resultados.

Muerte

Benny Sadel murió el  5 de noviembre de 2015 en el Jacobi Medical Center de Nueva York, por leucemia . Sus restos fueron puestos en velatorio en la Funeraria Blandino siendo visitado por diferentes personalidades del ámbito artístico y político, donde artistas como Kaky Vargas y Sergio Vargas cantaron algunos de sus temas, Te Seguiré Queriendo y Amor Eterno de Juan Gabriel.

Caciquiando (1987)

• Yo Soy Así
• Mis Manos En Tu cintura
• Yo Te Daba Amor
• Quiero Ser
• Rompamos El Contrato
• Por Ti
• Te He Prometido
• En Esta Navidad

Escucha Escucha (1988)

• Alza Tu Copa
• Celos Sin Motivo
• La Gran Ciudad
• Por Eso
• Por Que Te Quiero
• Sin Despedirme
• Solo Con Llorar
• Todo Terminó

Lo Mejor Del Cacique Escucha (1989)

• Mori vivi
• Ahora
• Sufrimiento
• Aunque te enamores
• Los hombres chiquitos
• Delirio
• Gracias por regresar
• Culpable

Morenaza (1992)

• La Morenaza
• Me Las Pagaras
• Quiero Amarte
• Complaceme
• La Gente Comenta (Mix)
• Te Sigo Queriendo
• Me Las Pagaras
• Nunca Mas Dirás Adiós
• Así Es La Vida
• Mejor No Quiero Na
• Así Te Quiero Yo
• La Gente Comenta

Majao Majao (1993)

• La negra mia
• Te sigo queriendo
• Cada vez más
• La soledad
• Otro ocupa mi lugar
• Dicen
• Algo de mi
• El martillo
• La batalla.
• Quiero ser

Majao (1994)

• Majao Majao
• Eres Tu
• Te Necesito
• Cariño De Mi Vida
• Amor Por Ti
• Yo Necesito Saber
• Lágrimas
• Majao Majao (Mix)

Mejor Que Nunca (1995)

• La negra mía
• Te sigo queriendo
• Cada vez más
• La soledad
• Otro ocupa mi lugar
• Dicen
• Algo de mi
• El martillo
• La batalla.
• Quiero ser

Seguimos Majando (1995)

• Majao, Majao
• Amor, Amor
• Maldita Sea
• En Ruinas
• Te Necesito
• Falsa
• Por Un Poco De Tu Amor
• Con El Sentimiento Herido
• Querida Mía
• Remix Majao, Majao

Llegó Papá (1997)

• Morí viví
• Ahora
• Sufrimiento
• Aunque te enamores
• Los hombres chiquitos
• Delirio
• Culpable

Tanto Amor (1998)

• Tu me vas a dejar
• Sencilla
• Tanto amor
• Hay que saber perder
• Dos cosas
• Un mal sueño
• Homenaje a Wilfrido Vargas
• Amores
• Romperé la puerta

Vuelve (2005)

• Como pude enamorarme de ti
• Y que de mi
• Hazme el amor
• Happy (La Soledad) en vivo
• Ah no yo no se
• Mori vivi “Llegó Papa’”
• La gente comenta
• Por un minuto de amor en vivo
• Como pude enamorarme de ti en vivo
• Como pude enamorarme de ti – Pista

Anibal Bravo (El comandante)

Ramón de los Santos nació el 24 de abril de 1956 en Las Matas de Farfán, San Juan de la Maguana. 

A los 15 años ingresó a la banda de música municipal de su pueblo, en la que se desempeñaba como batutero. Luego formó un pequeño grupo musical junto a sus hermanos Teónilo, Emilio, Fernando y Miguel. Cuando tenía 17 años sufrió un accidente jugando béisbol, al deslizarse en la segunda base.

Las muchas anécdotas de él como serenatero en su ciudad natal son motivo de risa si las cuentan Charlie Mariotti o D= Oleo, sus amigos de adolescencia.

Pero entonces el Aníbal no aparecía, allí todavía nadie ha podido decirle otro nombre que con el que se dio a querer: Chichí de los Santos.

Y el Bravo mucho menos, ya que este calificativo le fue dado en el ajetreo de su vida artística por Felito Brens por el estilo agresivo con que se manejaba en escena.

Alejandro Aníbal de los Santos es uno de los mejores guitarristas que tiene el país y fue la guitarra la que le abrió las puertas de la televisión.

Nos contó que en su anhelo de tocar en el Show del Mediodía se apareció en el canal 9 junto a Tony Seval (a quien llamaban Kuky) en un momento en que estaba tocando el Conjunto Quisqueya e intentó pedirle el chance a Freddy Beras Goico, pero que este le dio un boche Ale preguntó a Yaqui que cuándo era que la gente iba a entender que tenía que ir a la oficina para estas cosas@.

Otro día estaba en el programa de la noche y fue tan osado que tomó la guitarra del propio Beras Goico y se puso a tocar.

Eso impresionó a Guillo Carías Bque era el director musical e hizo salir a Freddy al estudio impresionado.

Ese mismo día salió al aire y al final se identificó y le contó que era él el del incidente de Color Visión, que tenía su propio grupo y por supuesto, que Freddy le puso fecha a su primera presentación.

INNOVACION

La música de Aníbal Bravo caló rápidamente en el gusto del público y su Achucuchá@ se transmitió de boca boca.

No olvida que la primera vez que Freddy Beras Goico lo presentó lo hizo con estas palabras: APónganle atención a este ritmo que es nuevo, es una fusión entre la cumbia y el merengue@.

Ese que llaman hoy ritmo a lo maco por una frase que dijo Ramón Orlando en uno de sus merengues para Aníbal Bravo no es más que Ael mismo chucuchá que tocaba desde las Matas de Farfán. A lo que se refería no era a la música, sino a lo feo@.

Es una combinación según su nuevo padre de Apambiche, cumbia, guaracha y merengue por la güira@.

El tumbao mío era diferente al que aquí hacían y el mismo Ramón Orlando se ofreció a hacerme los arreglos gratis para que yo tocara el merengue derecho@, sostiene.

Ya pocos  orquestadores hacen arreglos para la tambora derecha (tu, tu, tugludu gludun) ya que lo que se estila es el (pa ta kum pa) del que muchas veces ha sido negado como merengue.

Uno de los grandes opositores a que se le llame merengue es el maestro Crispín Fernández y el propio Aníbal nos cuenta que en su momento Ramón Orlando le decía lo mismo.

Aníbal Bravo y su Orquesta fueron de los mejores merengueros en la época de los años 70’s, 80’s y 90’s, tiempo de buena música, usando bailes propios, con voz autentica e inigualable en estos tiempos. Con 41 temas que de estos la mayoría fueron de éxitos a nivel nacional e internacional.

Fue él, y no otro, el primero que se paró a tocar el piano y que en lugar de estar atrás, puso su piano adelante, porque le daba más movilidad para bailar, dirigir la orquesta y proyectar su liderazgo.

Aquellos tiempos de los 80’s no tienen comparación, fue un gran auge artístico para los dominicanos y aquellos que no lo eran ya que gozaban de esos merengues de corazón y que alegraban aquellos con su melodía y buenas letras.

Entre sus éxitos más sonados están: “La Revancha”, “El Gatico”, “El Muñequito”, “Filete”, “Llorona”, “Chica de Hoy”, “Mi Cocha Pechocha”, “La Taberna”, “El Preso” y “Zape pa’lla”.

Sus cantantes fueron Blas Durán, Bobby Rafael, Sigfrido Rey, Peter Cruz, Marcos Burdier, Félix Cumbé, Jochy Hernández, Leo Palacio, “El Chepe”, Ileana Reynoso, Heydy Bello, Johnny Vargas, Tony Bravo, Oscar Pérez, Eliécer y Birmania.

Tomado de:

https://hoy.com.do/anibal-bravo-renacido-y-a-la-carga/

https://www.conectate.com.do/articulo/anibal-bravo-biografia-discografia/

https://www.metrord.do/do/entretencion/2019/04/10/anibal-bravo-vuelve-regalarnos-calidad-musical-tema-ya-me-libere.html

Dioni Fernandez

Dioni Fernandez nació el 24 de marzo de 1952, en Villa Francisca, Santo Domingo, Procedente de una familia de nueve hermanos, donde tenía la misión de ser el mayor y de dar el ejemplo, el maestro se dedicó a trabajar desde temprano, lo que no lamenta, por el contrario es una de las virtudes que dice pudo apreciar de sus padres, gente humilde pero con un sentido de la responsabilidad y del trabajo enormes. En plena adolescencia se interesa por la música. Ingresa en 1967 a la Academia Musical Iris del Valle, donde estudió saxofón y clarinete.

El merenguero confiesa que nunca quiso tener orquesta, además de que nunca pensó en ser merenguero. La idea de formar “El Equipo” llegó por Bienvenido Rodríguez, “él inventando cuando salió forzosamente de Los Hijos del Rey que le propuso” y lo convenció. Entonces, fue cuando Yaqui Núñez del Risco buscó el nombre tras una reunión en su casa. Fue Yaqui quien también le dio el tema “El guardia del arsenal”.

El primer tema que cantó la orquesta fue  “Yo quisiera”, de la autoría de Yaqui. Es a partir de “El Guardia del arsenal”, que Dioni comienza a sentirse artista en todo el sentido de la palabra.
En los 80 y 90, Dioni tiene su época dorada: “Cal y arena”, “Los diseñadores” y “Oye muchacha”, éxitos en voces de Charlie Rodríguez y Sergio Vargas.

En el caso de Dioni Fernández, por su orquesta pasaron artistas que alcanzaron el éxito tras abandonar “El Equipo”: Sandy Reyes, Charlie Rodríguez, Sergio Vargas, Carlos David (que apenas permaneció en la orquesta por 7 meses), Pablo Martínez, Kaki Vargas y Diómedes Núñez son cantantes que marcaron época desde los años 80 hasta la fecha.
LA ORQUESTA:

Máximo Antonio del Rosario Almonte (Toño Rosario)

Nació el 3 de noviembre de 1955, en Higüey, la Altagracia, sus padres son Aura Almonte y Ramón del Rosario.  Desde su infancia, él y sus hermanos mostraron un gran interés en la música. Jugaban tocando instrumentos hechos de tapas de botellas, envases de plástico, y otros artículos. Pronto empezaron a cantar y tocar en el barrio y comenzó lo que sería el grupo Los Hermanos Rosario, una orquesta de merengue que tuvo un gran éxito en los años ochenta.

La agrupación empezó con Pepe, Toño y Rafa como cantantes de la orquesta, mientras los demás ―Luis, Tony y Francis― eran integrantes del grupo. El 19 de marzo de 1983 murió Pepe Rosario en un confuso incidente en un centro nocturno de la ciudad de La Romana. Toño y Rafa mantuvieron el liderato del grupo. En esos años alcanzaron gran éxito en su país y en el exterior.

Tońo permaneció 12 ańos consecutivos con la agrupación Los Hermanos Rosario, con los cuales participó en seis álbumes de larga duración.

Deseoso de crear su propia agrupación merenguera, se traslada a Puerto Rico y debuta como solista el 14 de Abril de 1990 en el coliseo Roberto Clemente de San Juan, Puerto Rico.

Presenta su primer álbum que tituló Tońo Rosario y Más, donde incluyó temas como La Gozadera, Jenny, Ojos Bonitos, y Es Mi Vida, entre otros. Tońo Rosario y Más, se convierte en disco de oro y la crítica le otorga excelentes reportajes.

Graba su segundo álbum Atado A Ti y nuevamente sobrepasa todas las expectivas de ventas y comienza a ser reportado en la más importantes publicaciones, entre ellas Billboard Magazine, en la cual logró mantenerse por más de 31 semanas consecutivas en el hit parade del género tropical. En 1991 recibe en la ciudad de Nueva York un disco de platino por la venta de más de 100,000 unidades del álbum Atado A Ti, y colma todos los salones y discotecas de Estados Unidos, logrando consolidarse como el merenguero de mayor prestigio internacional.

Regresa a los estudios de grabación y realiza Retorno A Las Raices, donde combina diferentes ritmos regionales dominícanos con delicados boleros tradicionales, producción que más tarde llega a estar galardonada con un disco de platino.

Nace el álbum Amor Jollao y en poco tiempo se le otorga un disco de oro por las altas ventas. El álbum contiene 10 temas que entrelazan el sentimiento más profundo con los rítmos más "jollaos"; una muestra del mejor merengue de los noventa.

Graba Me Olvidé De Vivir su cuarto disco de larga duración.

Firma en 1994 un contrato exclusivo con WEA Latina y graba la producción Quiero Volver A Empezar.

En el 1997 se lanza al mercado la producción discografica llamada Seguiré, la cual resulto ser todo un exito.

En la actualidad Tońo se ha mudado nuevamente a su pais La Republica Dominicana, despues de haber vivido por 8 ańos en la vecina isla de Puerto Rico.

Ahora, lo mas nuevo del Kukito es su esperada producción titulada "Exclusivo" la cual fue lanzada al mercado el 18 de agosto de 1998.

En 1989se casó con la modelo puertorriqueña Ivette Cintrón, con quien tuvo un hijo. Años después se divorciaron. A finales de los años noventa se casó con Yaritza Yari Rivera.

Toño tiene 10 hijos, Luisaura, Mínimo, Francis, Antonio, Yudith, Pepe, Saskia, Jeffrey, Mómory y Cristian

Toño se ha caracterizado por ser estrafalario en su vestuario, por lo que ha sido muy criticado en su país y en el exterior. También se caracteriza por tener un comportamiento excéntrico y sus recitales siempre son muy extravagantes.

En 2007 sorprendió a sus fanes dominicanos cuando afirmó que no conocía a la cantante dominicana Milly Quezada.

En 2009 ―en el programa radial El Vacilón de la Mañana, que se transmite por la emisora La Mega, en Nueva York (Estados Unidos)― afirmó que su hermano Rafa Rosario cantaba mal y no era un artista.

Cuando Toño era un niño, otros se burlaban de él llamándolo «El Cuco». En lugar de avergonzarse de este apodo, más adelante Toño lo utilizó como seudónimo artístico.

Su canción «Alegría» se reproducía en el Comerica Park de la ciudad de Detroit (estado de Míchigan), cada vez que Omar Infante (el infielder de los Tigres de Detroit) iba al bate.

Discografía
Y Más... (1990)
La gozadera
Dame
Ojos bonitos
Chiquilla bonita
Jenny
El pobre Ramón
Es mi vida
Ajena


Atado a Ti (1991)
Bárbara
Víbora del mar
Atado a ti
Otra vez
Muñeca linda
Pegaíto
Tu mujer
Mi morenita


Retorno a las raíces (1992)
La última copa
Hasta que no pueda más
Lola
Un amor de la calle
La carta en el ropero
Imán (sabor común)
La gozadera #2
Camino del puente


Traigo la bomba (con Vico C) (1992)
Yogur
Te voy a tomar
I like
Yogur (techno mix)
Te voy a tomar (house mix)
Descontrol
Otra vez
Víbora del mar
Pegaíto
Mi morenita
Traigo la bomba


Amor Jollao (1993)
El hijo ausente
Irresistible
Quisiera amarte menos
Pa'l colmado
Es mentira
El bailabién
La gozadera III
Mi secreto
A mi gente
No te perdono más


Me olvidé de vivir (1994)
Me olvidé de vivir
La primera piedra
Cómo no voy a decir
Dónde
Otra como tú
Mentiras
Déjala
Sin truco


Quiero volver a empezar (1995)
Quiero volver a empezar
Enamorado
No me hablen de ella
Estúpida
Tan que tan
Será
Siempre estoy pensando en ella
Qué sabe nadie
Lo voy a dividir
Chibirín chibirín


Grandes éxitos: cinco años de platino (1995)
Jenny
Mal pago (amor gitano)
Bárbara
Tu mujer
La última copa
Hasta que no pueda más
Quisiera amarte menos
Mi secreto
Me olvidé de vivir
La primera piedra
Sin truco (remix radio version).
Sin truco (long remix version).


Seguiré (1997)
Seguiré
Me gusta
De lo que te has perdido
Ella fue
La nena del tongoneo
Brujería
Tengo la piel cansada
Loco loco
Te nombro reina
Un día a la semana


Colecciones y éxitos (1997)
La gozadera
Dame
Es mi vida
El pobre Ramón
Víbora del mar
Otra vez
Pegaíto
La gozadera II
Lola
La gozadera III
A mi gente
Pa'l colmado
Otra como tú
Me olvidé de vivir


Exclusivo (1998)
Su único amor
Homenaje a Puerto Rico
Así fue
Qué mujer más buena
Gozadera IV
Enamorado solo
Me enamoré de ti
Mi novia salió preñá
Un buen perdedor
Ábreme la puerta


La historia musical Rosario (con Los Hermanos Rosario) (1998)
Me tiene amarrao
Siempre estoy pensando en ella
El lápiz
Estúpida
El palo
Quiero volver a empezar
Nadie me brinda ná
Tan que tan
Las locas
Seguiré


La magia del cuco (1999)
Tú va' vei
Mercedita
Juan en la ciudad
Qué pasará de aquí a ahorita
Hey
No sé qué me pasa
Amanecer y la espera
Como anoche
Apambichao
Triángulo
Estoy contento de estar en mi país
AEIOU


La alegría del merengue (1999)
Alegría
Seguiré
La última copa
Jenny
Quiero volver a empezar
Así fue
Estúpida
Dónde
Cómo no voy a decir
La gozadera VI
Un día a la semana
Suavemente


Yo soy Toño (2000)
Por un puñado de oro
Beso a beso
Desnúdate, mujer
Yo quiero tu amor
Discúlpame
Todo lo hago por ti
Cierra los ojos y juntos recordemos
El ritmo de la Navidad
Yo me muero por ella
Yo soy Toño
A ti te gusta
Lupe


Serie 2000 (2000)
Seguiré
Me olvidé de vivir
Otra como tú
Alegría
Jenny
La gozadera
Quiero volver a empezar
Víbora del mar
La gozadera III
Bárbara
Estúpida
La última copa


Toño en América (2002)
América, América
No volveré
Mi morenita
Yo kulí yo kulá
Nada queda de tu amor
Insoportablemente bella
Yerba mala
Navidad para el pueblo
Gozadera V
Yari yari
Soy feliz


Juntos (con Wilfrido Vargas) (2002)
La última copa
El africano
Irresistible
El semáforo
Me olvidé de vivir
El hombre divertido
Otra como tú
San Antonio
La gozadera
Abusadora


Colección diamante (2003)

Irresistible
La gozadera
Me olvidé de vivir
Otra como tú
Mentiras
La última copa
Tu mujer
Jenny


Todo lo bueno de Toño Rosario (2003)
La gozadera
Es mi vida
Víbora del mar
Mi gente
Pa'l colmado
Otra como tú
Me olvidé de vivir
Jenny
Bárbara
La última copa
Hasta que no pueda más
Quisiera amarte menos
Sin truco (remix).
Mi secreto


Amigo mío: Toño y sus éxitos (2003)
Amigo mío
Me enamoré de ti
Tú va' vei
Será
Alegría
A ti te gusta
Seguiré
Quiero volver a empezar
La última copa
Así fue
Cómo no voy a decir
Juan en la ciudad
Ábreme la puerta
Kulikitaka
Estúpida


Resistiré (2004)
El reloj
Porque yo quiero
Vamos a reír un poco
¡Ay, ombe!
Sombras nada más
Te amaré
Resistiré
Mi tristeza es mía y nada más
Eres (la flor).
En Navidades


Lo mejor de Toño Rosario (2006)
Amigo mío
Me enamoré de ti
Tú va' vei
Mi morenita
Alegría
A ti te gusta
Seguiré
Quiero volver a empezar
Desnúdate, mujer
Así fue
Cómo no voy a decir
Juan en la ciudad
Ábreme la puerta
Kulikitaka
Homenaje a Puerto Rico
Tradicional (2006)


Mi morenita
Quiero volver a empezar
Desnúdate, mujer
Así fue
Un buen perdedor
Juan en la ciudad
Insoportablemente bella
Yo kulí yo kulá
Beso a beso
América, América
Navidad para el pueblo
El ritmo de la Navidad
Amigo mío
A ti te gusta

En vivo: el original (2006)
A lo oscuro
Ojalá se seque el río
Yo quiero un vacilón
Yo quiero que las mujeres me den eso
Caco e maco salta cocote
Papalico
Me voy pa'l pueblo
Porón
Nao nao nao
El tigre
Cógelo, que eso es tuyo
Chuleta
Se pega
A tu gusto (2007)
Córtame las venas
Ella sabe
Fiel
Volvió el amor
Mi historia entre tus dedos
Who said?
Vivir así es morir de amor
Tú de qué vas
Todavía creo en el amor
Yamule majasense
You're the first, the last, my everything
Lo más encendío de Toño Rosario (2007)[editar]
Kurikitaka "ta cruzado"
Cumandé/Que me coma el tigre
Pa' candelier
La maricutana
Estoy encendío
Pa' amanecer
Cumandé/Cógelo
La gozadera
La gozadera/Rompe
Suéltame
Yo me muero por ella
La carta en el ropero
Jenny
Alegria


Don't worry be happy: the best of Toño Rosario (2009)
Don't worry, be happy
Tu maestro
Nao, nao, nao
Resistiré
¡Ay, ombe!
Córtame las venas
A lo oscuro
La última copa
La gozadera
Ojalá se seque el río


Los mega éxitos en vivo (2009)
A mi gente
Bárbara
Cumandé
Dónde
El puñal
Es mi vida
La gozadera
Hasta que no pueda más
La última copa
Mi secreto
Lola
Jenny
Mi vida
Otra vez
Sin truco
Víbora del mar


Veinte grandes éxitos (2010)
Kulikitaka
Quiero volver a empezar
Enamorado
Tan que tan
Seguiré
Me gusta
Ella fue
La nena del tongoneo
Brujería
Me enamoré de ti
Su único amor
Homenaje a Puerto Rico
Tú va' vei
Juan en la ciudad
Por un puñado de oro
Desnúdate, mujer
El ritmo de la Navidad
No volveré
Mi morenita
Suavemente


El mandatario (2011)
Toma lo que te mandé
Dame tu baby pin
Mon amour
Qué calor
La soga
Muñequita dorada
Papá dominicano
Temblar
La bohemia
Dame tu cariño
Controla tu loco
Prepárate
La brocha
Yari dijo
Que te lo ponga
Cumande


Mis favoritas (2012)
La última copa
Me olvidé de vivir
Sin truco [remix radio version]
La gozadera
Pa'l colmado
Otra como tú
La gozadera II
Quiero volver a empezar
Mal pago (amor gitano).
Seguiré
Tu mujer
Quisiera amarte menos
Irresistible
La gozadera III

Tomado de:

https://es.wikipedia.org/wiki/To%C3%B1o_Rosario

http://ivang55.tripod.com/biografia.html